Выход из зоны комфорта: фотограф-пейзажист снимает портреты
Как фотограф, мой объектив был моим окном в мир, каналом, через который я запечатлел величие природных пейзажей. От потрясающих горных пейзажей до спокойных объятий лесов — я посвятил свое ремесло сохранению красоты природы. Тем не менее, шепот любопытства потянул меня, побуждая выйти за пределы своей зоны комфорта и надолго изучить сферу портретной фотографии.
Во время недавнего визита к родственникам меня попросили сделать несколько фотографий выпускного класса для племянницы моей жены, поскольку я «фотограф». Я с некоторой неохотой согласился и отправился в путь с моей верной камерой Canon EOS R и универсальным объективом 70–200 мм f/4L в руке. Я отправился в путешествие, которое бросит вызов моему восприятию фотографии и переосмыслит мое художественное повествование. Мне также нужно будет выключить вспышку, что я делал раньше всего несколько раз.
Искра, которая зажгла мой путь в портретную фотографию, не была внезапной; какое-то время оно кипело под поверхностью, но я так и не сделал ни одного портретного снимка. Меня всегда привлекали истории, эмоции, которые таятся под поверхностью запечатленного момента, особенно когда я смотрел на фантастические изображения, которые я видел от других фотографов, делавших невероятные снимки людей на природе. С этим любопытством я оказался на перепутье своего дела, стремясь исследовать измерение, которое было одновременно захватывающим и неизвестным.
Итак, мое путешествие в портретную фотографию началось в местном парке — пышном холсте, полном жизни и возможностей. Те же композиционные инстинкты, которые направляли меня при съемке пейзажей, теперь помогали мне создать образ моей племянницы среди яркого окружения. Вооружившись объективом 70–200 мм, я стремился запечатлеть откровенные моменты, которые перекликались как с ее живостью, так и с естественной красотой парка.
Когда солнечный свет просачивался сквозь листву, я адаптировал свое восприятие ландшафта к этому новому вызову. Я знал, что сохранение небольшой глубины резкости необходимо для изоляции объекта и добавления мягкого фона. Снимая с диафрагмой f/4, самой широкой диафрагмой объектива, я смог добиться этого эффекта, одновременно обеспечив короткую выдержку, чтобы заморозить движение и сохранить резкость изображений. Диафрагма, инструмент, которым я давно овладел при съемке пейзажей, теперь ожила, когда я использовал ее, чтобы добавить эффект боке в свои композиции. Это деликатное размытие фона создало сказочное качество, напоминающее мои обширные пейзажные работы. В идеале мне хотелось бы снимать с диафрагмой f/2,8; однако для меня это, конечно, был не вариант.
Я хотел убедиться, что побывал в самых разных местах, поэтому затем я направился к пляжу, протянувшему свои золотые руки к горизонту. Здесь величественный маяк Балликоттон стоял на горизонте как страж лазурного простора. Объектив 70–200 мм снова стал моим рассказчиком, позволив мне запечатлеть в одном кадре и человеческую фигуру, и далекий маяк.
В этой обстановке глубина и перспектива играли центральное место. Фигура моей племянницы стояла на фоне маяка. Это сделало фон мягким, позволяя деталям маяка сохраниться как слабый символ морского духа. Создавая кадр, я восхищался тем, как этот портрет воплощает в себе как суть портретной живописи, так и суть обширного пейзажа. Затем я начал немного развлекаться, и мы сделали несколько откровенных снимков, а также заставили мою модель прыгать и играть на песке.
Затем мы отправились в старый замок/безумие, которое я уже много раз фотографировал. Его выветренные камни, пропитанные историей, станут красивым расфокусированным объектом на заднем плане. На этом фоне моя племянница стала современной музой, переплетенной с отголосками прошлого. Здесь объектив 70–200 мм продемонстрировал свою универсальность, запечатлев ее жизненную силу на фоне вечной торжественности замка.
В данном случае я стремился установить диафрагму между f/4 и f/5,6. Этот выбор позволил мне охватить фон, не перегружая объект съемки. Древние арки и фактурные камни образовали фактурную рамку моего портрета, визуальную симфонию истории и молодости. Намеренное использование здесь боке, техника, отточенная при съемке пейзажей, добавило элемент разделения, подчеркнувший взаимодействие между объектом и окружением.